元朝时期，新疆地区的少数民族，特别是维吾尔族，大量进入到内地。蒙古统治者吸收了不少维吾尔族知识分子和有才能的人参加到元朝的统治集团中来。进入内地的维吾尔人对于汉族文化非常爱慕，倾心学习，涌现了许多精通汉文化的维吾尔人，贯云石便是其中的一个。他对散曲、音乐、戏剧、书法都有很深的造诣，在中国音乐史和中国戏曲史上有着不能低估的地位。

    贯云石(1286——1324)原名小云石海涯，自号酸斋，晚年又号“芦花道人。”其祖父阿里海涯和父亲贯只哥都曾率兵镇守边防，战功卓著。贯云石自幼袭将门之家风，习尚骑射，十二三岁便胆量过人，常独自挽弓行猎，追逐猛兽，众人十分佩服他的矫健骁勇。稍长，便立志读书，他博览群书，勤奋好学，对汉族文化有着浓厚的兴趣，很快就精通了汉语。

    成人后，便承袭父官为两淮万户府达鲁花赤(蒙古语“总辖官”之意)，不久他隐居杭州，笃志诗文，一面靠卖药材过活，一面潜心研究散曲、音乐、戏曲、书法等。这时，他与海盐(今属浙江省)戏曲家、杭州路总管杨梓结为至交。

    杨梓与贯云石住在一起，朝夕探讨音乐戏曲理论，贯云石用自己珍藏的少数民族乐器铁笛吹奏西域各地的乐曲，将维吾尔族的音乐调式传给杨梓，使杨梓大开眼界，贯云石精通音律，善于作曲，他不但笛子吹得好，而且还是一位著名的胡琴演奏家，贯云石与杨梓通力合作，将海盐一带的民歌与维吾尔族音乐相融合，创制形成了“海盐腔”，这是我国最古老的声腔。

    据文献记载，其特点是“歌板舞衫，缠绵婉转”。由于这些新曲优美动听，海盐州人纷纷学习，很快就在全州境内传播开来，这些新制的乐府、散套，多出自贯云石之手，因此海盐腔也是由贯云石参与创制的。

    盛行于明清时期的南戏素有四大声腔，即海盐腔、昆山腔、余姚腔、弋阳腔，其中以海盐腔渊源最久远，影响最大。在海盐腔的创制过程中，贯云石是关键人物。因此清初文坛领袖王士祯在《香祖笔记》中指出：“今世俗所谓海盐腔，实发于贯酸斋，源流远矣。”

    贯云石常在杭州凤凰山中的栖云庵消夏。每次逢明月高悬的良宵，他独坐松前石上，为排遣浓郁的思乡之愁，就取出心爱的铁笛，吹奏起悠扬委婉的维吾尔乐曲。亲耳聆听过贯云石吹奏铁笛的杭州名僧惟则曾写诗曰：“钱塘月夜凤凰山，曾听酸斋吹铁笛。我时夺却酸斋笛，敛襟共坐松根石”。显然，贯云石优美的笛声使这位僧人产生了共鸣。

    当时杭州是繁华的都会，每逢中秋之夜，西湖都要举行传统的歌会。入夜，人们都划着小船，打着灯笼，汇聚到湖心岛歌台周围，欣赏着悦耳的民间音乐。在一次西湖歌会上，杨梓请人演唱“海盐腔”，这清新俊逸的声腔博得众人欢迎，从此，海盐腔便在江浙一带流行起来。

    “海盐腔”后来对我国各地方剧种的形成产生过重大作用，它被认为是我国古代戏曲声腔的渊源。海盐腔和弋阳腔到明代演变成昆腔等剧种。近代的京剧就是昆腔和其它声腔混合演而成的。在中国戏剧发展史上产生过重大影响。由此可见，维吾尔族的音乐曾给予中原戏曲丰富的营养。

    贯云石是一位博学多才的艺术家，他用自己辛勤的劳动，为繁荣中华民族的文化做出了卓越贡献。我们为有这样一位维吾尔族艺术家感到骄傲和自豪。